El artista plástico y promotor cultural FernandoSilva, participó recientemente en la muestra colectiva quealbergó el espacio “Vitroart Collection Gallery”, ubicado alnorte de Cuernavaca en donde además, compartió una charla sobrederechos de autor con colegas y público en general.
Es presidente de la asociación de Arte PlásticoContemporáneo en Morelos, cuyo principal objetivo es destacar losacuerdos de colaboración de un grupo de creadores que radican enel estado con la Universidad Autónoma del Estado de Morelos (UAEM)a través del desarrollo, fomento y promoción de las artes.
Fernando Silva nació en la Ciudad de México. Susconocimientos en artes plásticas los adquirió de la EscuelaNacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”; y endiseño editorial, en la Escuela de Diseño Gráfico del InstitutoNacional de Bellas Artes (INBA).
Ha participado en más de 20 exposiciones colectivasy 14 individuales en las ciudades de Nueva York, Ciudad de México,Cuernavaca, Xalapa, Oaxaca, Guadalajara, Monterrey, Tlaxcala, SanLuis Potosí y La Paz. Parte de su trabajo se encuentra entrecoleccionistas de México, Argentina, España, Estados Unidos,Brasil y Japón.
Su obra se caracteriza por el estilo geométrico yarte concreto en 3D, además del colorido y composición que manejaen cada uno de sus productos, por lo que es el primer pintormexicano en mostrar esta propuesta plástica.
Este estilo lo despliega en un espacio que seentrecruza, el lenguaje es totalmente visual y dotado de suspropios significados. Paralelamente fortalece la idea de que esteconcepto puede existir con independencia de las referencias de loque conocemos como mundo real.
Uno de los principales objetivos de sus piezas esdisminuir la distancia entre el observador y las mismas, así comofacilitar el libre camino de imágenes provocado por lacomposición subjetiva y constructivista. El punto de partida es elojo y lo que éste le informa al cerebro, de ahí la importanciadel diálogo entre el espectador y la pintura.
El concepto madre es resultado de la investigación yexperimentación que va desde la simple observación de la pieza enprimer plano, hasta conectar la reflexión introspectiva conelementos que componen la “realidad”, lo que establece unproceso lúdico.
“Me gusta analizar y promover con los mediosutilizados la capacidad de asombro en la gente y con ello, excluirla pasividad y la dependencia de opiniones externas, lo quedesenvuelve la facultad latente del público por la reflexión,análisis, creación y acción de sus pensamientos. En pocaspalabras, que su mente juegue con total albedrío”, precisó.
Fernando ha brindado en cada exposición un apoyo ainstituciones que ayudan a personas con distintos problemas desalud, por lo que dona un porcentaje de la venta de sus piezas.
Ha ofrecido cursos y talleres de dibujo, pintura,formación artística, comunicación, estética, diseñografico-editorial y sobre temas artísticos-sociales enUniversidades y Centros Culturales como: en la Universidad NacionalAutónoma de México, Universidad Simón Bolívar, Centro CulturalJesús Reyes Heroles, en la Secretaría de Turismo del Estado deMorelos y en el Centro Cultural Universitario de la UAEM, entreotros.
Como promotor artístico ha organizado múltiplesexposiciones y eventos entre los que destacan, “Mi grito”, elcual tuvo una convocatoria de más de 50 pintores y escultores paraalzar la voz con dignidad, ante la ola de violencia en la ciudad deCuernavaca; “¿Qué estarán soñando?”, cuya finalidad fue queniños y familiares apoyaran a la Fundación de Ayuda al Anciano,Las Palomas; y “Mientras estés viva, siéntete viva”,exhibición que contó con la participación de 10 pintoras ycuatro destacadas poetas, todo en pro de los derechos de lamujer.
